viernes, 20 de noviembre de 2009

MAFALDA EN VIDEO VUELVE A LOS KIOSCOS !!!



Para continuar con el festejo del 45º Aniversario de la creación de su personaje más célebre, se vienen dos eventos muy importantes luego del homenaje a Quino y la inauguración de la estatua de Mafalda en Buenos Aires, hace unos pocos días atrás.

El primero es el lanzamiento de una reedición de la colección Mafalda por parte del diario argentino Clarín, en forma semanal y a partir del lunes 14 de Septiembre en todos los kioscos del país.
El valor de cada libro será de $4,90, más un cupón que vendrá en el mismo diario ese día.

Antes de eso, los fanáticos del humorista podrán pedirle un autógrafo, ya que QUINO firmará DVDs y libros el viernes 11 de Septiembre a las 19 hs., en librería El Ateneo Grand Splendid, cita en Av. Santa Fe 1860, Ciudad de Buenos Aires.

http://www.quino.com.ar/

Muestra sobre humor gráfico en el Sívori



Cultura, 20 de Noviembre de 2009


A partir del sábado, en el Museo Sívori, se realiza la muestra 200 Años de Humor Gráfico. Los visitantes podrán ver cien obras que recorren el humor gráfico, político y costumbrista, desde principios del siglo XIX hasta la actualidad.

Desde hace dos siglos, el humor gráfico en nuestro país ha sabido ilustrar y pensar la Argentina y el mundo con talento de ideas y de expresión artística. Así lo confirma la muestra 200 Años de Humor Gráfico, que se inaugura mañana en el Museo Sívori (Av. Infanta Isabel 555).

Los visitantes podrán ver unas cien obras originales que recorren el humor gráfico, político y costumbrista, desde principios del siglo XIX hasta nuestros días, en un repaso que incluye las publicaciones que le dieron sustento y las diferentes técnicas artísticas con las cuales los autores se expresaron. La muestra está organizada por el Museo del Dibujo y la Ilustración.

La historia comienza con la serie humorística de litografías de César Hipólito Bacle, de 1834, en la que se ve a las damas porteñas ataviadas con peinetones de exagerado tamaño. Se trata de una de las primeras caricaturas que aparecieron en el Río de la Plata, en este caso vinculada con la moda de la época.

Los debates políticos sobre un modelo de nación guiaron en buena medida el humor gráfico durante la segunda mitad del siglo XIX. Entre otros ejemplos se exhibe el de Eduardo Sojo, dibujante español que fundó, en 1884, la publicación Don Quijote , a quien el presidente Juárez Celman prohibió dibujar su caricatura. El ilustrador entonces redobló la apuesta y lo empezó a representar como "un burrito cordobés".

El siglo XX se inicia con la marca de la revista Caras y Caretas , el primer semanario popular de carácter masivo, fundado por el periodista español Eustaquio Pellicer y por Bartolomé Mitre y Vedia. Allí trabajó el español José María Cao, considerado el padre de los caricaturistas argentinos.

En la introducción al catálogo de la muestra, el artista Carlos Nine expresa que hasta hoy vuelve a las páginas "reveladoras de Caras y Caretas buscando la solución" a sus problemas estéticos. Un dato no menor frente a las imágenes es su calidad artística y la utilización de técnicas como el dibujo y el grabado.

Retratos del presente

En 1916 apareció Plus Ultra, que tuvo entre otros directores a Eduardo Alvarez, de quien se exhibe en la muestra una imagen que en 1928 apareció en Caras y Caretas , llamada Problemas municipales , entre los que se mencionan el tráfico, los hospitales y el pavimento. No es la única imagen en la exposición que ilustra un tema de otro tiempo que se perpetúa en el presente.

En el período que en la muestra se considera "la edad de oro de la caricatura nacional", entre 1930 y 1950, apareció la tira del indio Patoruzú , de Dante Quinterno, que primero se inició en Crítica , en 1928, y que a mediados de los 40 lideraba el mercado. En ese momento apareció una competidora, Rico Tipo, de la mano de José Antonio Divito, con una tirada de 350.000 ejemplares.

En 1966, la dictadura de Onganía obligó a cerrar la revista Tía Vicenta, pero no impidió la aparición de la inteligente y contestataria niña Mafalda, de Quino, presente en la exposición. En ese tiempo, el clima político hizo que humoristas como Oscar Grillo, Mordillo y Oski buscaran un lugar en el exterior, y abrieron un camino que se sigue nutriendo hasta hoy con las nuevas generaciones.

En los 70, de la mano de la revista cordobesa Hortensia aparecerían los célebres personajes de Inodoro Pereyra y Boogie, el Aceitoso, de Fontanarrosa. Pocos años después, en 1978, en medio del mundial y de la última dictadura militar, irrumpió la revista Humor , de Andrés Cascioli, que reunió a Trillo y Altuna, Nine y muchos otros, y fue semillero de humoristas como Maitena, Rep, Daniel Paz y Lánger. Una publicación que supo desafiar los límites de la censura, como se ve en la muestra.

Los diarios son hoy el soporte principal de publicación de humor gráfico. En La Nación y Clarín, destacados ilustradores y humoristas -se exhiben trabajos de Hermenegildo Sábat, Huadi, Nik, Sendra- continúan con la tarea. La muestra se podrá ver hasta el 7 de febrero.

Fuente: La Nación.


Salió "Cómic.ar" nº 6
Y nada más ni nada menos, que con tapa autorreferencial del gran Maicas!
En la edición de Noviembre de Comic.ar, el periódico de historietas:
Una nueva y extrema historieta de Loco de Atar por Maicas, y vuelven las Fábulasde Rafael Curci y Andrés Cornejo, con una nueva moraleja para quedarse pensando. Además, las tiras y series que nos acompañan todos los meses: Alienígena, Dugong y Manatí, Magia, Humor a Diario, Nacho Paparazzo, Nahuel Puma, Tamaño Familiar y Cactus Juan y Dominga Lacoya. Las nuevas series: Colo Galván y Los Crichos.y nuestras secciones: Humor x 2 , este mes nos preguntamos, ¿cómo envejecen los personajes de la historieta Argentina?, y votamos la ley de medios, por Elmer, Herni, Ibañez, Kappel, Löwy y Maicas.
El ojo de la historieta, con una entrevista a Manuel García Ferré,el creador de un universo de personajes entrañables como Hijitus y Anteojito.
No se la pierdan!

SALIO EL HISTORIETISTA NUMERO 1 !!!



EL HISTORIETISTA es una publicacion trimestral, de edición digital gratuita. En este primer número, anuncia las siguientes notas y reportajes:
- EL ARTE DE JOSE LADRÖNN: tuvimos el grato placer de entrevistar a este maravilloso artista mexicano, ganador del premio Eisner, que nos cuenta como es su forma de trabajo
- SPIROU Y BD: un introductorio panorama al comic belga y a su hijo prodigo, Spirou.
- GILGAMESH: la inmortal creación de Robin Wood y Lucho Olivera, su historia
- CRAZY JACK: la vida de este personaje contada por su creador Ruben Meriggi
- HISTORIETISTAS EN LA PUBLICIDAD: en la época de oro de la historieta argentina, también los dibujantes tenían tiempo para incursionar en publicidad.
-REVISTA PATORUZITO: el gran semanario de aventuras.
-HISTORIETA PREHISTORICA: un repaso sobre el género en Argentina
- WATCHMEN: otra mirada al clásico del comic.
-FANZINES ARGENTINOS: mostramos una parte del mercado, siempre vigentes, en diferentes soportes.
- SUPLEMENTO DIBUJANTES: también nos damos el lujo de publicar artículos de la primera revista exclusiva para el historietista.
-COMIC.AR: hablamos con editor de esta novedosa publicación.
Para descargar el número 1, hay que ingresar a http://elhistorietistaweb.com.ar/

ANIMATE 09



Este año Animate 2009 volverá a realizarse en el Centro Municipal de Exposiciones de la Ciudad de Buenos Aires (Figueroa Alcorta y Pueyrredón) entre el 20 y el 22 de este mes. En esta ocasión, dos muestras dominarán el panorama: una dedicada a los 70 años de Batman, el justiciero encapuchado, conformada por dibujos de distintos artistas locales que homenajearán al encapotado. Otra, una exhibición de trajes, réplicas y artículos de coleccionismo de Star Wars. El invitado internacional de turno será Mario Castañeda, conocido por ser “la voz de Gokú” en el animé. Más info en http://www.deuxstudio.com.ar/animate09/index.htm

PELICULA DE ANIMACION ESPAÑOLA ATERRIZA EN HOLLYWOOD



http://www.youtube.com/watch?v=6n8PGnc_cV4

http://www.sonypictures.com/movies/planet51/

A la conquista del planeta Hollywood !!!!!!!
Una superproducción española de animación se estrena en EE UU y Canadá en 3.200 salas

Para competir donde los grandes en las salas de cine estadounidenses hay que estar bien financiado y supermineralizado. Este fin de semana se estrena Planet 51 en Estados Unidos, en uno de los considerados fuertes por la industria, el previo al Día de Acción de Gracias (el próximo jueves 26). Si uno ve sin más este filme de animación, la historia de un astronauta estadounidense que aterriza en un planeta de humanoides verdes anclado en la década de los cincuenta, al que prestan sus voces Dwayne La Roca Johnson, Jessica Biel, Gary Oldman o John Cleese, no tendrá ni idea de que es 100% español hasta los títulos de crédito finales, cuando empiezan a circular los nombres del director (Jorge Blanco), del productor (Ignacio Pérez Dolset)... Planet 51 es la gran carta de presentación de los estudios Ilion, la última apuesta de los hermanos Pérez Dolset, y la demostración de que la animación española tiene potencia.

* Filme rico, filme pobre

* 'Planet 51', la respuesta española al cine de Pixar
* "Tratamos de que el dibujo haga lo que el director quiere"

La noticia en otros webs

* webs en español
* en otros idiomas

Pérez Dolset ha vuelto esta semana de Los Ángeles, donde ha asistido al estreno del filme. En EE UU la distribuidora es Sony, que lleva dos semanas ganando dinero a espuertas con 2012. Hace dos años, Sony no entraba en esta aventura: Planet 51 lo distribuía New Line. "Nos encajaba muy bien su espíritu de minimajor. Trataban cada filme de forma individualizada", recuerda Pérez Dolset. Pero New Line cerró, abandonada por su casa madre, Warner, y hubo numerosos damnificados. El caso más conocido fue Slumdog millionaire, que estuvo a punto de ir directa al DVD... antes de arrasar en los Oscar. Pérez Dolset decidió que no moverían sus planes de estreno y en mes y medio cerró un acuerdo con Sony. "No puedo darte detalles... Si no, me cortarían las venas", bromea. Hoy Planet 51 llega a los cines estadounidenses y canadienses con casi cuatro mil copias (unos 3.200 locales, porque hay complejos cinematográficos donde se proyecta el filme en varias pantallas), a la altura de sus 55 millones de euros de presupuesto (como Ágora).

Independientemente de las opiniones sobre su calidad -la crítica aparecida en Variety, la biblia del cine, vapulea la película-, Planet 51 disfruta de un lanzamiento a lo grande.

Los Pérez Dolset desembarcan ahora en la animación procedentes del mundo del videojuego, y eso aclara su perspicacia en el negocio. "Astro Boy, otra, a priori, gran película de animación, se estrenó a finales de octubre en 3.000 salas. Y ha recaudado menos de siete millones de dólares. Sin promoción no eres nada", comenta Pérez Dolset. Hace 12 años su empresa Pyro, de la que también es consejero delegado, creó el videojuego Commandos, aún hoy un hito en este género. Superaron la desventaja de ser españoles, de no ser conocidos y vendieron más de cinco millones de copias.

Ilion ya tiene en marcha su segunda película -no revelan ningún dato- y en diciembre empezarán la tercera. En los estudios, con más de 400 trabajadores, han desarrollado tanto Planet 51 -que se ha vendido a más de 180 países y en España se estrena el viernes que viene con 550 copias- y más de 100 aplicaciones informáticas para su realización, como el videojuego, para cualquiera de las plataformas existentes. Los distribuirá Sega. "Queremos que se convierta en un referente en el mercado. En Estados Unidos ya está a la venta, y en España saldrá la semana que viene. Cuando vas a un público familiar, es fundamental el videojuego", comenta Pérez Dolset, que aún recuerda los ataques casi racistas que recibió Commandos en Reino Unido cuando se lanzó allí. "Me cuesta pensar que la gente no se sentará a ver Planet 51 sin ideas preconcebidas por ser española", se lamenta. Él y su equipo vendieron la película al 80% de los mercados en Cannes y en el American Film Market. El resto, viajando a los países. "Hemos tratado con los distribuidores grandes, que garanticen un mínimo de copias o un buen acuerdo". Las estimaciones previas hablan de ingresos relacionados directamente con el filme de 680 millones de euros y otros 300 de ingresos indirectos.

jueves, 12 de noviembre de 2009



HOMENAJE A GARCIA FERRE EN EL C.C.RECOLETA

"Intrínguis Chíngulis" es la muestra organizada en el Espacio Historieta del Centro Cultural Recoleta por la celebración de los 80 años de Manuel García Ferré en la que se realizará un recorrido por los distintos personajes creados por este artista a través de los diferentes medios como la gráfica, el cine y la televisión. Se podrán ver materiales gráficos de época, páginas de historieta y originales de animación.
Inaugura el jueves 12 de noviembre a las 19 horas y la Muestra podrá verse hasta el 13 de diciembre de 2009.

lunes, 2 de noviembre de 2009

Petete tiene libro gordo



Salió la primera edición de "El Libro Gordo de Petete".
El pingüino nació como personaje de historieta de la mano y la mente de García Ferré, que lo sumó a su cantera de personajes protagonistas de la revista infantil "Anteojito".
Las enseñanzas del personaje se hicieron famosas gracias a la televisión y fueron editadas en fascículos coleccionables, pero nunca como libro.
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El dibujante español radicado en Argentina Manuel García Ferré presentó hoy la primera edición íntegra de "El Libro Gordo de Petete", una enciclopedia infantil de su creación que se hizo famosa en los años '70 y '80 en Latinoamérica y España gracias a la televisión.

El dibujante estuvo acompañado del muñeco original de "Petete", un pingüino de la Patagonia con gorro de lana y pompón, que durante la presentación volvió a la vida gracias a la voz de Diana, una de las hijas de su creador.

"Una sólida cultura es la herencia más segura. Leer un poco cada día traer saber y alegría", dijo "Petete" a los asistentes a la librería de Buenos Aires donde se presentó su libro.

Según relató García Ferré, "El Libro Gordo de Petete" surgió "de una idea muy sencilla", pero "se convirtió en el más universal de todos los productos" que creó "ya que se ha vendido en toda América, varios países europeos, de África y de Asia".

"Es increíble que mucha gente, aún hoy, crea que 'El Libro Gordo de Petete' existió como tal, incluso hay personas que aseguran que lo tienen", dijo hoy Lidia María Rivas, socia junto a Trinidad Vergara del sello V&R, que durante un año trabajó para "reinventar este libro legendario que nunca había existido".

Más tarde, Petete saltó a la televisión como personaje de gomaespuma y presentando un cortometraje de perfil educativo cuyos contenidos salían de la enciclopedia del simpático pingüino, un claro competidor del ratón Topo Gigio.

Como programa televisivo "El Libro Gordo de Petete" tuvo gran éxito durante las décadas de los años '70 y '80 en Argentina y también tuvo buena difusión en Venezuela, Colombia y España

domingo, 1 de noviembre de 2009

SE ESTRENA PELICULA 9 DE TIM BURTON

TRAILER DE LA PELICULA








9 DE TIM BURTON

Sí, "9", un número es el titulo elegido para el post-apocalíptico largometraje de animación 3D producido por Tim Burton y Timur Bekmambetov (Wanted) y con Shane Acker, un antiguo animador de Weta Digital, ocupando el sillón de director.

Cuando 9 abre sus ojos por primera vez se encuentra con un mundo desolado en el que los humanos no son más que un lejano recuerdo.

En su lugar se encuentra con una pequeña comunidad de “criaturas” como él, muñecos de trapo al más estilo sackboy de un juego de PS3, refugiados, escondidos de las feroces máquinas que parecen empeñadas en acabar con ellos.

Así, pese a ser un neófito en el grupo, 9 tratará de convencer a los otros de que ocultarse no es la solución y que la única forma de sobrevivir es tomar la iniciativa para descubrir el motivo por el que las máquinas quieren destruirles en primer lugar. Pronto descubrirán que el futuro de la civilización puede depender de ellos.

La película se estrenará el 9 de Septiembre de 2009 y cuenta con un interesante reparto de estrellas encabezado por Elijah Wood (que pone voz a 9) y seguido de cerca por Jennifer Connelly, John C. Reilly, Crispin Glover, Christopher Plummer y Martin Landau. La música, como no podía ser otro modo, pertenece a Danny Elfman, una de las almas gemelas del productor de la cinta.